2025年9月28日—10月1日，云南艺术学院舞蹈学院开展了云南艺术基金2024年度艺术人才培训资助项目“云南基层文艺院团舞蹈编创人才培训”，邀请原中国人民解放军总政歌舞团政治协理员、副队长，国家一级演员，硕士生导师唐黎维老师担任主讲。

唐黎维老师用前沿的思想和开阔的视野，以“理论分析＋身体认知＋实践落地”的核心逻辑，围绕舞蹈创作多维度展开，探讨现当代舞身体语境下的舞蹈创作实践，用循序渐进的讲解方式传递舞蹈创作与表达的精髓，展开为期3天的舞蹈课程。

唐黎维老师结合个人创作作品及教学创作课程案例逐帧解析创作逻辑，强调“优秀舞蹈不是动作堆砌，而是传递情感与思想的独特肢体语言”，引导学员跳出惯性思维，从生活细节挖灵感，并针对不同创作对象给出差异化指导，明确面向大众的作品需要注重情感的共鸣与直观性，帮助学员掌握“为谁创作、如何创作”的核心。

唐黎维老师以“呼吸联动”与“敏锐力培养”，激活身体表达力，将“读懂身体”作为编导基础，打破“重动作、轻表达”误区，从呼吸与动作协同和身体敏锐力挖掘两个维度进行教学。通过专项训练，让学员理解呼吸对情绪的影响，借助触觉、平衡感训练，引导学员激活身体各部位潜力，指出“让每一个动作服务于情感与思想传递”，而非追求技巧难度。

唐黎维老师以“云南民族地域特色与现当代创作观念融合”为主题设计即兴创作课堂，对学员回课现场点评指导，形成学习闭环。学员们结合“身体挖掘”技巧与“创作逻辑”编排，老师现场精准指导，如“用肩部起伏替代手臂大幅摆动，体现含蓄喜悦”，帮助学员快速将理论转化为创作成果，最终实现从“被动模仿”到“主动用肢体表达”的转变。

最后，唐黎维老师还指出云南舞蹈创作及创新角度，指出云南舞蹈需新老力量共促创新、突破地域化，可从舞台、影像、环境等多维度切入创作，如街舞与民族音乐结合的成功案例所示，把握创新尺度能打造优质作品。

图片：昆明乔幕文化传播有限公司

文字：李雨潞

一审一校：李璐

二审二校：刘丽

三审三校：朱超