云南艺术学院舞蹈学院精彩亮相第十四届“桃李杯”全国青少年舞蹈教育教学成果展示活动

作者: 时间:2026-08-23 点击数:

由文化和旅游部主办的第十四届“桃李杯”全国青少年舞蹈教育教学成果展示活动于2026年8月13日至21日在北京举办。“桃李杯”是我国舞蹈教育领域最具权威性与影响力的国家级专业展示平台,集中呈现全国舞蹈院校的育人成效,推动全国舞蹈教育资源实现共建共享。云南艺术学院舞蹈学院共有四部作品入选展演,分别为女子独舞《江之歌》、男子独舞《勐刃》、群舞《籍田祭》与《硝烟里的童谣》。

自备赛启动以来,舞蹈学院党政班子高度重视、统筹部署,全力做好各项保障工作,始终坚持以赛促教、以创促学,将剧目创排打造为思政育人的重要课堂。此次作品亮相“桃李杯”,是学院扎根民族文化沃土、落实立德树人根本任务、推动中华优秀传统文化创造性转化与创新性发展的生动实践。

01 女子独舞《江之歌》/景颇族组合

编导:马文静、牛嗣萱

指导教师:牛嗣萱、张佳丽、施懿珊

演员:姚秀珊

作品简介:江水如乳汁滋养世代生命,奔腾不息的河流赋予了这个民族水一般的性格。作品呈现母亲与江水、民族、孩子之间的情感纽带,女子本弱、为母则刚的母爱之美,人与自然共生的和谐之美,都在江水的流淌中徐徐展开。

02 男子独舞《勐刃》/哈尼族组合

编导:牛嗣萱

指导教师:牛嗣萱、罗嘉孟

表演:杨瑞

作品简介:傣族男子独舞《勐刃》,以傣语“勐”为家园沃土、“刃”为傣刀锋芒,根植傣族传统傣刀武舞文化。舞者以傣刀为核心意象,将握刀、亮刃、劈砍、旋舞的传统刀舞语汇与现代舞蹈肢体融合,在刀身的沉稳流转与凌厉挥斩间,勾勒生命从磨砺淬炼到破势生长的轨迹。作品以刀为媒铸傣家男性刚健风骨,以律动为韵释生命坚韧力量。

03 群舞《籍田祭》

编导:田湉

指导教师:刘丽、何楚千

执排助理:欧阳岑彦(研究生)、宋培莹(研究生)

表演:曹毓、曹艺凡、丁烨、符汝欣、贺文怡、李安娜、李安琪、吕佳音、梅梦媛、彭晶、岳依程、孙静雯、吴宇菲、杨涵茜、姚秀珊、闫淑儿、张梦慧、赵千雯、郑涵丹、周欣语

作品简介:作品意象源于云南省博物馆馆藏珍品——“古滇国籍田祭祀青铜贮贝器”。作品以千年青铜文脉为创作根基,不仅是对古代仪式的复现,也是对璀璨而神秘的古滇文明的一次当代解读。春播时节,一场庄严而神秘的籍田仪式徐徐展开,粗犷、古朴,仿佛大地深处传来的脉搏。那是对自然和生命的敬畏。


04 群舞《硝烟里的童谣》

编导:邓钰莹

指导教师:邓钰莹、者子楠、陈红阳

表演:杨梦旗、许心仪、杨连根、刘同鑫、陈乐、彭博梓、毛晶晶、吴童乐、李胤彤、谢建新、王炎烽、李宁涛、和丽、张国凯、李选、黄显斌、左兵磊、晏鸿涛、江文静、朱钰滢、陈文清、胡逸歆、陆永发、杨扬

作品简介:以滇西抗战真实历史为背景,聚焦十二三岁边疆少年支前运粮的微观叙事。作品不依赖宏大布景或戏剧冲突,而依托肢体细节、心理转变与历史真实,展现孩童在生存本能与家国大义间的精神博弈,实现红色文化本土化转化。

展演期间,我院院长刘丽教授应邀参加“2026年全国舞蹈院校育人共同体建设研讨会——中国民族民间舞分论坛”发言。本次论坛以“新时代舞蹈拔尖人才的培养与选拔”为主题,围绕课程体系创新、从课堂教学到舞台创作的创新路径、舞蹈教育数字化转型与跨文化传播等进行专题研讨。刘丽院长提出新时代舞蹈拔尖人才培养要跳出“技术拔尖”的单一逻辑,立足国家人才战略、社会场域变迁、学科交叉演进三重坐标拓展育人内涵。拔尖舞者既要胜任舞台演绎,更要当好民族文化传递者,培育综合实践能力、身体反思与问题意识。教学中构建身体训练与文化认知互哺模式,推动项目制、嵌入式教学强化学生协同实践能力。

以舞铸魂,以文聚力。本次“桃李杯”展演,实战检验了我院的办学特色与人才培养成效。学院将立足边疆办学实际,持续深挖民族舞蹈资源,打磨兼具地域特质与人文内涵的舞蹈作品,以创作反哺教学,进一步深化拔尖舞蹈人才培养改革。

图片:“桃李杯”组委会、云南艺术学院舞蹈学院

文字:欧阳岑彦

一审一校:李璐

二审二校:刘丽

三审三校:朱超

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